Пастель – техника живописи, использующая сухие, мягкие карандаши (или мелки) без оправы.
Техника пастели любима живописцами, стремящимися к звучности цветовой гаммы, к точной передаче настроения, атмосферы, к эмоциональной насыщенности своих произведений и меньше заботящимися о реалистичности мелких деталей.
Произведения, выполненные в этой технике живописи, очень уязвимы – пастель легко осыпается при малейшем перемещении. Пастель также чувствительна к перепадам температур, воздействию прямых солнечных лучей, повышенной влажности.
Чтобы защитить работы, выполненные в технике пастели, от любых опасностей, ее необходимо хранить в раме под стеклом.
Пастель спрессована в виде брусков с круглым или квадратным сечением. Она состоит из трех основных компонентов: красящего пигмента, минерального наполнителя и связующего. Пастель имеет огромное множество оттенков (их более 1600). Минеральным наполнителем служит мел, гипс или глина. Связующим веществом обычно выступает гуммиарабик, трагант или декстрин.
Пастель выпускают трех видов: сухую, масляную и восковую. При производстве наиболее распространенной сухой пастели масло не применяется. При изготовлении масляной пастели красящий пигмент прессуется с льняным маслом. Для производства восковой пастели используют смесь пигментов с воском.
Сухие пастельные карандаши бывают твердые, средние и мягкие. Твердые виды пастели содержат больше связующего вещества, поэтому являются менее хрупкими и меньше ломаются. Они замечательно подходят для рисунка: сторону бруска можно использовать для оформления тона, кончик – для прорисовки тонких линий и мелких деталей. Мягкая пастель подходит для размашистых и насыщенных штрихов.
Для работы с пастелью выбирают фактурную поверхность, которая могла бы удерживать пигмент. Бумагу обычно берут цветную, при этом тон выбирают исходя из задачи изображения. Это может быть наждачная бумага, пастельная доска (изготавливается из мелких частиц пробки), бархатная бумага или рыхлая белая бумага для акварели, предварительно тонированная.
Для исправления изображения применяют кисти из щетины; при удалении части рисунка полотно ставят таким образом, чтобы ненужные частички пастели падали, не касаясь бумаги. Для корректировки изображения применяют также ластик, легкие штрихи можно скоблить лезвием бритвы. Для предохранения готового рисунка от осыпания применяют специальный фиксатор. К сожалению, на полотне, обработанном фиксатором, оттенки заметно тускнеют, и оно утрачивает часть своего очарования.
Особенности работы с пастелью
Пастель соединяет достоинства живописи и рисунка, находясь где-то между ними. Некоторые художники применяют при работе с пастелью линию, штрих, контур, а затем осуществляет подкраску, часто с использованием всего нескольких тонов.
Другие мастера создают полноценную живопись с причудливой колористикой, используя в работе огромное количество приемов. Они работают со штриховкой, живописным пятном, используют сухую и мокрую кисть. Штрихи могут втираться ладонью, пальцами, специальными мягкими тампонами, валиками, щеточками-кистями и пр.
Пастельная техника является достаточно сложной, она не выносит небрежности. Начинающему художнику лучше начать с освоения основ академической живописи и только потом, набравшись опыта, браться за освоение приемов работы с пастелью.
Профессиональные мастера способны использовать все достоинства пастельной техники – чистоту и свежесть цвета, лучистость, бархатистость изображения, завораживающую вибрацию штриха, возможность смешивать цвета, придавать разную степень насыщенности и др.
История развития техники
В качестве техники живописи пастель возникла в конце XV века. Один из выдающихся примеров ее использования – этюд Леонардо да Винчи к портрету Изабеллы д'Эсте Мантуанской (1495 г.). В этой работе пастель была использована для оттенения рисунка, выполненного черным мелом и сангиной.
Живописцы совершенствовали технику письма, изобретали различные фиксативы для решения проблемы сохранности своих работ, выполненных пастелью. Своего расцвета пастельная техника живописи достигла в XVI веке. До сих пор поражает фотографической точностью деталей и свежестью красок великолепная «Шоколадница» (ок. 1743—45 гг.), написанная швейцарским художником Ж. Э. Лиотаром (1702-1789 гг.) пастелью на пергаменте.
В России пастель получила распространение в конце XVIII века, хотя никогда не была столь популярна, как в Европе. Пастель активно использовал в своих ранних карандашных портретах О. Кипренский (1782-1836 гг.). На известном «Портрете мальчика» (1812 г.) и некоторых других полотнах мы видим тонкую передачу живописцем душевных переживаний своих героев.
На протяжении длительного периода времени предпочитал эту технику всем другим техникам живописи А. Г. Венецианов (1780—1847 гг.). Портретам Венецианова, выполненным пастелью, присуща выразительность, умиротворенность и тихая мечтательность. В технике пастели художник выполнил и несколько жанровых картин. Среди самых известных пастельных работ Венецианова – «Портрет Н. П. Строгановой (1810-е гг.), «Портрет М. А. Фонвизина» (1812 г.).
Блистательным мастером пастельной живописи был И. И. Левитан (1860-1900 гг. ). Художник искусно сочетал в работе рисуночные и живописные стороны пастели и создавал пейзажи, поражающие особой колористической свежестью и нежной лиричностью. К лучшим пастельным полотнам художника можно отнести «Цветущий сад» (1890—1893 гг.), «Осенний пейзаж с церковью» (1893–1895 гг.), «Разлив» (1895 г.).
К пастели обращались в своем творчестве В. А. Серов, И. В. Репин, Б. М. Кустодиев, С. В. Малютин, М. А. Врубель, З. Е. Серебрякова, Н. К. Рерих и многие другие известные художники.
Творческие поиски современных живописцев приводят к изобретению новых технических приемов письма, радикально изменяющих эмоциональное звучание пастели, дающих ей новую силу и энергию.
.
Дети и искусство
Искусство является уникальным явлением в жизни общества. Приобщаясь к искусству, ребенок учится смотреть на мир совсем другими глазами, учится видеть и беречь его красоту.
Роль народного искусства и традиционных народных промыслов в воспитании детей огромна. Помимо эстетического аспекта, народные промыслы обучают ребенка многим навыкам.
Ознакомление ребенка с живописью будет невозможно без проведения краткого экскурса в основные ее виды и жанры, к которым относятся портрет, пейзаж, натюрморт, интерьер.
Основная цель приобщения детей к искусству – это развитие их эстетического восприятия. У детей возникает интерес и формируется понимание прекрасного, развивается воображение.
Как научить ребенка рисованию? Готовых рецептов в данном случае нет и быть не может. Обучение рисованию – это не менее творческий процесс, чем само изобразительное искусство. Для каждого ребенка, для каждой группы необходимо найти индивидуальный подход. Есть лишь некоторые общие рекомендации, выполнение которых поможет облегчить задачу педагога.
Для занятий с детьми младшего возраста, которые еще только начинают учиться рисовать, лучше всего использовать нетоксичные водорастворимые краски – акварельные и гуашь. Преимущества этих красок очевидны – для работы с ними используется вода, они легко отстирываются от одежды, и, самое главное, не вызывают аллергии и пищевых отравлений.
Психологам и педагогам давно известно, что работа руками и пальцами развивает у детей мелкую моторику, стимулирует активность тех участков головного мозга, которые отвечают за внимание, память, речь. Одним из вариантов такого полезного детского творчества является оригами – создание различных фигурок из бумаги. Для этого нужны лишь бумага и ножницы
Очень важно, чтобы родители осознавали свою роль в формировании эстетических представлений ребенка, стимулировали его познавательную и творческую активность.
Для детского творчества используются два основных материала – глина и пластилин. Каждый из них имеет свои особенности в работе, преимущества и недостатки.
Плетение из бисера – это не только способ занять свободное время ребенка продуктивной деятельностью, но и возможность изготовить своими руками интересные украшения и сувениры.
Скульптура развивает пространственное мышление, учит составлять композиции. Рекомендуется обращать внимание детей на мелкие детали, важные для понимания сюжета.
Макраме уходит своими корнями в древнейшую историю, в тот период, когда широко использовалась узелковая грамота. Сегодня макраме выполняет декоративную функцию.
Плетение из проволоки стимулирует работу пальцев рук и развивает у ребенка мелкую моторику, которая в свою очередь стимулирует множество процессов в коре головного мозга.
При выборе имени для ребенка необходимо обращать внимание на сочетание выбранного имени и отчества. Предлагаем вам несколько практических советов и рекомендаций.
Хорошее сочетание имени и фамилии играет заметную роль для формирования комфортного существования и счастливой судьбы каждого из нас. Как же его добиться?
Еще недавно многие полагали, что брак по расчету - это архаический пережиток прошлого. Тем не менее, этот вид брака благополучно существует и в наши дни.
Очевидно, что уход за собой необходим любой девушке и женщине в любом возрасте. Но в чем он должен заключаться? С чего начать?
Представляем вам примерный список процедур по уходу за собой в домашних условиях, который вы можете взять за основу и переделать непосредственно под себя.
Та-а-а-к… Повеселилась вчера на дружеской вечеринке… а сегодня из зеркала смотрит на меня незнакомая тётя: убедительные круги под глазами, синева, а первые морщинки
просто кричат о моём биологическом возрасте всем окружающим. Выход один – маскироваться!
Нанесение косметических масок для кожи - одна из самых популярных и эффективных процедур, заметно улучшающая состояние кожных покровов и позволяющая насытить кожу лица необходимыми витаминами. Приготовление масок занимает буквально несколько минут!
Каждая женщина в состоянии выглядеть исключительно стильно, тратя на обновление своего гардероба вполне посильные суммы. И добиться этого совсем несложно – достаточно следовать нескольким простым правилам.
С давних времен и до наших дней люди верят в магическую силу камней, в то, что энергия камня сможет защитить от опасности, поможет человеку быть здоровым и счастливым.
Для выбора амулета не очень важно, соответствует ли минерал нужному знаку Зодиака его владельца. Тут дело совершенно в другом.
Пастель – техника живописи, использующая сухие, мягкие карандаши (или мелки) без оправы.
© Все права на статьи принадлежат авторам сайта, если не указано иное.
16 +