Немецкое искусство эпохи Возрождения никогда не укладывалось в рамки понятия «Ренессанса», выдвинутого учеными на основе изучения итальянского искусства. Если последнее формировалось на отрицании предыдущего художественного стиля — готики и пыталось его изжить, то искусство стран северной Европы, в том числе и Германии, было всегда прочно связано с готическими традициями. Эти страны выработали своеобразный вариант ренессансного искусства. Его мы называем Северным Возрождением.
Однако есть ряд общих черт в искусстве Италии и стран северной Европы в данное время. Это, прежде всего появление имен в истории искусства, выделение личности из массы анонимного средневекового творчества. Каждый художник уже начинает ощущать в себе силу индивидуальности, необходимость личного самовыражения. Теперь большинство произведений связывается с именем автора, который становится уважаемым гражданином; современники всячески восхваляют его. И хотя система цехового творчества еще сохраняется в некоторых местах, особенно в северной Европе, на большинстве создаваемых произведений лежит печать индивидуального мастерства. Поэтому мы всегда отличим произведения, созданные Тильманом Рименшнейдером, от работ его современников — скульпторов Бернта Нотке или Фейта Штосса. Рименшнейдер был одним из крупнейших мастеров эпохи немецкого Возрождения. Он родился в Гарце. В 1483 году он переезжает в Вюрцбург, в 1485— становится там мастером, а вскоре и одним из самых знатных бюргеров — его назначают бургомистром города. Этот факт говорит о заслугах Рименшнейдера-гражданина. Однако как художник он пользовался не меньшей славой. Недаром ему было позволено, в отличие от большинства современных ему мастеров, иметь двенадцать учеников (так утверждают документы 1501 года). Пора блестящей славы и творческих успехов в жизни Рименшнейдера завершилась внезапно и трагически, когда началась Крестьянская война. Демократически настроенный скульптор, как и большинство деятелей культуры того времени, крайне сочувственно отнесся к требованиям крестьян и городского плебса. Более того, он стал непосредственным участником военных событий, примкнув к крестьянской армии. После поражения он был приговорен вюрцбургским епископом к тюремному заключению, которое продлилось вплоть до 1531 года — года смерти мастера.
Жизненный путь Рименшнейдера, полный неустанного творчества, большой общественной деятельности и социальной борьбы, был типичным для той эпохи. Он выразил те народно-демократические традиции, которые столь ярко расцвели в немецкой ренессансной культуре.
Скульптурное оформление вюрц-бургской капеллы Марии было одной из крупнейших работ мастера. Рименшнейдер был связан готическими формами, в стиле которых была построена капелла. Поэтому он строго придерживается готических принципов декора, применяя скульптуру только там, где того требует логика самой архитектуры. Однако в подходе к отдельным статуям скульптор демонстрирует не традиционно-средневековое, а новое ренессансное пластическое видение.
На пилястрах между окнами, как требовали того архитектурные каноны, Рименшнейдер располагает вдоль всего фасада статуи апостолов. В трактовке фигур и поз он придерживается готических традиций, но лица изображенных выдают руку ренессансного мастера. Это вполне убедительные портреты современников, характерные, индивидуализированные.
Наибольший интерес все же представляет скульптура южного портала, где, помимо архитектурного декора в духе поздней готики, можно видеть две статуи — Адама и Евы. Эти статуи принадлежат к одним из лучших скульптурных композиций немецкого Возрождения.
Уже один факт изображения обнаженного человеческого тела на портале капеллы говорит о новых художественных задачах. Мастер смело преступает иконографические каноны. В сцене, которая, по традиции, должна символизировать человеческую греховность, он, напротив, воспевает красоту обнаженного тела. Несмотря на определенную долю готической идеализации, он создает реальные, хотя несколько наивные, образы, олицетворяющие земную плотскую красоту.
Надгробие епископа Рудольфа фон Шеренберга в вюрцбургском соборе, выполненное через несколько лет после скульптур капеллы Марии, внешне тоже имеет готическую форму. Мы видим фигуру епископа, увенчанную готической аркой, а внизу — рельеф с двумя ангелами, поддерживающими эпитафию. Вся композиция украшена гербами и эмблемами знатного рода. Условность, положенная в основу замысла, символическая и геральдическая значимость — все это вполне традиционно для средневековья. Но, не нарушая никаких религиозных и идейных канонов, мастер ставит перед собой новые пластические задачи.
Лицо епископа, выполненное в мраморе и слегка тонированное, можно сравнивать с лучшими портретами немецкого Возрождения. Перед нами личность, своеобразная и неповторимая. Это лицо, покрытое сетью морщин, суровое и аскетическое, несет в себе необыкновенный заряд жизненной энергии. Ни один средневековый мастер не смог бы при всем своем мастерстве выразить столько индивидуального в портрете. Рименшнейдер же делает большее: лицо епископа, строго портретное, становится воплощением эпохи. Это лицо открывает современному зрителю все те духовные, идейные и политические потрясения, которые перенесла Германия эпохи Реформации и непосредственным участником которых, был сам Рименшнейдер.
Источник: "Художественный календарь 100 памятных дат", М., 1981 г.
.
Дети и искусство
Искусство является уникальным явлением в жизни общества. Приобщаясь к искусству, ребенок учится смотреть на мир совсем другими глазами, учится видеть и беречь его красоту.
Роль народного искусства и традиционных народных промыслов в воспитании детей огромна. Помимо эстетического аспекта, народные промыслы обучают ребенка многим навыкам.
Ознакомление ребенка с живописью будет невозможно без проведения краткого экскурса в основные ее виды и жанры, к которым относятся портрет, пейзаж, натюрморт, интерьер.
Основная цель приобщения детей к искусству – это развитие их эстетического восприятия. У детей возникает интерес и формируется понимание прекрасного, развивается воображение.
Как научить ребенка рисованию? Готовых рецептов в данном случае нет и быть не может. Обучение рисованию – это не менее творческий процесс, чем само изобразительное искусство. Для каждого ребенка, для каждой группы необходимо найти индивидуальный подход. Есть лишь некоторые общие рекомендации, выполнение которых поможет облегчить задачу педагога.
Для занятий с детьми младшего возраста, которые еще только начинают учиться рисовать, лучше всего использовать нетоксичные водорастворимые краски – акварельные и гуашь. Преимущества этих красок очевидны – для работы с ними используется вода, они легко отстирываются от одежды, и, самое главное, не вызывают аллергии и пищевых отравлений.
Психологам и педагогам давно известно, что работа руками и пальцами развивает у детей мелкую моторику, стимулирует активность тех участков головного мозга, которые отвечают за внимание, память, речь. Одним из вариантов такого полезного детского творчества является оригами – создание различных фигурок из бумаги. Для этого нужны лишь бумага и ножницы
Очень важно, чтобы родители осознавали свою роль в формировании эстетических представлений ребенка, стимулировали его познавательную и творческую активность.
Для детского творчества используются два основных материала – глина и пластилин. Каждый из них имеет свои особенности в работе, преимущества и недостатки.
Плетение из бисера – это не только способ занять свободное время ребенка продуктивной деятельностью, но и возможность изготовить своими руками интересные украшения и сувениры.
Скульптура развивает пространственное мышление, учит составлять композиции. Рекомендуется обращать внимание детей на мелкие детали, важные для понимания сюжета.
Макраме уходит своими корнями в древнейшую историю, в тот период, когда широко использовалась узелковая грамота. Сегодня макраме выполняет декоративную функцию.
Плетение из проволоки стимулирует работу пальцев рук и развивает у ребенка мелкую моторику, которая в свою очередь стимулирует множество процессов в коре головного мозга.
При выборе имени для ребенка необходимо обращать внимание на сочетание выбранного имени и отчества. Предлагаем вам несколько практических советов и рекомендаций.
Хорошее сочетание имени и фамилии играет заметную роль для формирования комфортного существования и счастливой судьбы каждого из нас. Как же его добиться?
Еще недавно многие полагали, что брак по расчету - это архаический пережиток прошлого. Тем не менее, этот вид брака благополучно существует и в наши дни.
Очевидно, что уход за собой необходим любой девушке и женщине в любом возрасте. Но в чем он должен заключаться? С чего начать?
Представляем вам примерный список процедур по уходу за собой в домашних условиях, который вы можете взять за основу и переделать непосредственно под себя.
Та-а-а-к… Повеселилась вчера на дружеской вечеринке… а сегодня из зеркала смотрит на меня незнакомая тётя: убедительные круги под глазами, синева, а первые морщинки
просто кричат о моём биологическом возрасте всем окружающим. Выход один – маскироваться!
Нанесение косметических масок для кожи - одна из самых популярных и эффективных процедур, заметно улучшающая состояние кожных покровов и позволяющая насытить кожу лица необходимыми витаминами. Приготовление масок занимает буквально несколько минут!
Каждая женщина в состоянии выглядеть исключительно стильно, тратя на обновление своего гардероба вполне посильные суммы. И добиться этого совсем несложно – достаточно следовать нескольким простым правилам.
С давних времен и до наших дней люди верят в магическую силу камней, в то, что энергия камня сможет защитить от опасности, поможет человеку быть здоровым и счастливым.
Для выбора амулета не очень важно, соответствует ли минерал нужному знаку Зодиака его владельца. Тут дело совершенно в другом.
Немецкое искусство эпохи Возрождения никогда не укладывалось в рамки понятия «Ренессанса», выдвинутого учеными на основе изучения итальянского искусства. Если последнее формировалось на отрицании предыдущего художественного стиля — готики и пыталось его изжить, то искусство стран северной Европы, в том числе и Германии, было всегда прочно связано с готическими традициями. Эти страны выработали своеобразный вариант ренессансного искусства. Его мы называем Северным Возрождением. 
© Все права на статьи принадлежат авторам сайта, если не указано иное.
16 +